OTRA MIRADA – Repensar lo glocal en la moda latinoamericana
Por: Mireille Acquart (Enlace con la autora)
El concepto glocal comenzó a utilizarse en los años 80 y 90, retomado por pensadores como el sociólogo británico Roland Robertson, quien lo empleó para explicar cómo lo global y lo local conviven e interactúan en un mismo proceso cultural y social. Su frase más conocida “piensa global, actúa local” se convirtió en un mantra recurrente en sostenibilidad, urbanismo y desarrollo, y, no sé en qué momento, también empecé a escucharla en la industria de la moda. La idea me parecía lógica: comprender los grandes retos planetarios y traducirlos a acciones concretas en el territorio.
Sin embargo, desde mi experiencia como internacionalista y sustentóloga, y después de trabajar más de quince años con micro, pequeñas y medianas empresas de la confección y la moda, encuentro difícil que esta visión —compartida muchas veces desde la globalización, las aspiraciones y las adaptaciones pensadas del Norte Global al Sur Global— sea suficiente para construir una industria resiliente, competitiva y coherente con su dimensión social, creativa, identitaria, cultural y ambiental.
La realidad latinoamericana nos exige otro enfoque: pensar lo local como punto de partida integral. Lo local no es solo creatividad y oficio; también incluye los ecosistemas, la disponibilidad y accesibilidad de los recursos, la vulnerabilidad climática, la estructura productiva y las comunidades que sostienen la cadena.
Pero pensar local no significa ignorar el mundo. Significa reconocer que nuestro territorio forma parte de un todo más amplio, donde existe una corresponsabilidad innegable: todos participamos de los desafíos globales, aunque con impactos y capacidades distintas. En este sentido, lo global no dirige la acción: establece el contexto. Y es lo local lo que define cómo y desde dónde podemos contribuir de manera justa, viable y efectiva.
Si hablamos de sostenibilidad desde Latinoamérica, hablar de lo local no es una consigna romántica; es una necesidad estratégica. Lo local es el espacio donde conviven la creatividad, los oficios, los ecosistemas, las decisiones productivas y los impactos ambientales. Es el territorio donde la moda se hace posible y, al mismo tiempo, donde se revelan sus límites. Pensar local significa asumir con seriedad nuestras capacidades y vulnerabilidades: nuestra biodiversidad, la disponibilidad de agua y materiales, la estructura laboral, la densidad industrial, la desigualdad en acceso a tecnología y la riqueza cultural que sostiene a la cadena.
Actuar local no es, entonces, un paso operativo: es un compromiso con la realidad que habitamos. Implica fortalecer procesos desde dentro, dignificar el trabajo, innovar desde el contexto y comprender que las soluciones verdaderamente sostenibles requieren leer al territorio en toda su complejidad. Cuando lo local se atiende con rigor, empezamos a ver mejoras reales: procesos más responsables, decisiones más informadas y cadenas que reflejan mejor quiénes somos y qué podemos aportar.
Desde esta perspectiva, reinterpretar lo glocal no consiste en rechazar la globalidad, sino en reordenarla. Lo global es el contexto, no la brújula. La corresponsabilidad ambiental que compartimos como parte del sistema internacional nos recuerda que formamos parte de un todo; pero es lo local lo que define el cómo, el cuándo y el qué transformamos. La sostenibilidad que necesita la moda latinoamericana nace aquí: en nuestras condiciones, con nuestras posibilidades, con nuestras limitaciones y con nuestra capacidad de diseñar respuestas honestas al entorno.
La moda del continente tiene en lo local su mayor potencial de futuro. No por nostalgia, sino porque es el único punto desde el cual se puede construir una sostenibilidad real, propia y respetuosa del territorio. Lo glocal ya no basta cuando el territorio exige ser leído, escuchado y transformado desde adentro.
Este artículo pertenece a la edición Nª15 de nuestra revista
